Bolia Design Award 2019

Alle jonge talenten hebben een doorbraak nodig. Ze moeten ontdekt worden en een kans krijgen om bij de grote namen te gaan horen. En wij willen ze die kans bieden.

Wij denken dat jonge, frisse talenten de toekomst van de meubelbranche zijn en we verwelkomen ze met open armen.

De Bolia Design Award is daar speciaal voor in het leven geroepen en we zijn er trots op dat we niet alleen veel van onze designers op deze manier hebben gevonden. Wij hebben ook een heleboel hoopvolle, jonge mensen geholpen om deel uit te gaan maken van de competitieve, maar ook geweldige wereld van het meubeldesign.

Het gaat hierbij niet alleen om de erkenning en eer, er is ook een prijzenpot van €13.500 aan verbonden om hen op weg te helpen. En hebben we al gezegd dat je de kans hebt om je design in productie te zien en lid te worden van het fantastische Bolia Designteam?

Stuur ons je innovatieve Scandinavische designideeën en het kan zijn dat jouw design deel uit gaat maken van onze nieuwe collectie.

Met een goed design volgt een grote verantwoordelijkheid en onze collecties moeten niet alleen maar mooi zijn. Het is ook belangrijk voor ons hoe ze worden geproduceerd. Wij zijn kieskeurig als het gaat om materialen, vakmanschap en milieu en voor ons is New Scandinavian Design niet alleen iets wat we doen, maar ook waar we dat doen. Het grootste gedeelte van onze collectie wordt ontworpen en geproduceerd in Denemarken en de rest van Europa.

We willen meer organische en recyclebare materialen in onze productontwikkeling gaan gebruiken en de levensduur van elk design verlengen. Het is gewoonweg ons doel om mooie en schone producten te ontwerpen die bedoeld zijn om jarenlang mee te gaan.

New Scandinavian Design is de speelse ruimte die onze stijl en identiteit definieert. We zijn dol op nieuwe klassiekers, worden euforisch van creatieve iconen en hebben de neiging om verliefd te worden op het esthetische maar ook praktische aspect van onze designs die ons alledaagse leven verbeteren en inspireren. En bovenal houden we van organische, duurzame materialen en gedegen handwerk met een grote focus op details.

We verheugen ons erop om jouw visie op een nieuw, uitdagend, consequent en doordacht design te zien. Wees creatief, gedurfd en ambitieus - dat zijn wij namelijk ook altijd.

De jury kiest de 3 beste en creatiefste designs. Naast de keus van de jury is er ook een publieksprijs, die wordt uitgedeeld nadat er door onze volgers is gestemd op hun favoriete design.

Het is natuurlijk fijn om coole cash te winnen, maar dat is maar één ding dat je wint als je meedoet aan de Bolia Design Award. De geselecteerde designs krijgen namelijk de kans om in productie te worden genomen en deel uit te gaan maken van de collectie van Bolia.

De prijzen

1e prijs - € 5.400

2e prijs - € 4.000

3e prijs - € 2.700

Publieksprijs - € 1.350

The 2018 finalists and winners

'NOMAD' by Johannes Lindner
Germany

'NANASHI' by Malgorzata Hinz
Poland

'10:1' by Christian Hammer Juhl
Denmark

'Bean' by Gunnar Nygren
Sweden

'Pebble' by Santiago Bautista
Denmark

'0.6 Chair' by Joachim Froment
Belgian

'Latti' by Ewa Kurowska
Ireland

'Hibernation Rug' by Sofie Genz
Denmark

0.6 Chair

Joachim Froment

Denemarken

Volgens een FAO-rapport produceren en consumeren Europa en Noord-Amerika bijna tweederde van al het gezaagde hout dat wereldwijd wordt geproduceerd (dit schommelt rond de 500 miljoen vierkante meter per jaar) met een geschatte waarde van 40 triljoen dollar. De afgelopen 300 jaar hebben we volgens het WNF bijna 40% van alle bossen gekapt. Blijft deze trend doorzetten, dan kunnen we voorspellen dat de productie en consumptie van houtproducten nog groter gaat worden. OECD heeft het erover dat de houtoogst tussen 1980 en 2008 met 20% is toegenomen. Houten stoelen wegen ergens tussen de 6 en 15 kg, wat betekent dat het design van producten met een lange levensduur belangrijk is om de hoeveelheid hout per product te verminderen om deze markttrend tegen te gaan.

Hoe ontwerp je sterke houten meubels met zo min mogelijk hout? Gelamineerd hout werd in de jaren 50 van de vorige eeuw ontwikkeld met het ontwerp van de Eames stoelen. Dit hout heeft in de decennia daarna een enorme ontwikkeling doorgemaakt. Maar de houtconsumptie is sinds de jaren 50 wel drastisch toegenomen. We moeten beter ontwerpen en met minder materiaal. 0.6 Chair is een eetstoel en caféstoel met een nieuw soort gelamineerd hout. Een combinatie van houten fineer en koolstofvezel maakt de structuur veel sterker en zorgt ervoor dat de stoel maar 0.6 mm breed is. Structurele rondingen en hoeken in het design helpen om de stoel enorm sterk te maken en vereisen maar 3 tot 5 houten fineren (afhankelijk van de dikte van het gekozen fineer) met een gewicht dat onder de 2 kg blijft.

Het doel van dit project was om met zo min mogelijk materiaal een meubelstuk te ontwerpen. Een product dat veel wordt gebruikt maar dat de kwetsbaarheid van ons ecosysteem demonstreert en het waardevolle van materiaal. Deze stoel is ontworpen om licht en stevig te zijn en lang mee te gaan.

Christian Hammer Juhl

10:1

Denemarken

10: 1 is een meubellijn die bestaat uit een bank, een fauteuil en een kruk. De meubels zijn gemaakt van een speciaal, dik soort schuim dat onder vacuüm tot 10% van zijn oorspronkelijke afmeting kan worden samengeperst. Hierdoor is het duurzamer om van fabriek naar winkel te vervoeren en van winkel naar huis, of van huis naar huis.

De meubels zijn geïnspireerd door het effect van globalisatie op onze toenemende mobiliteit en de invloed die de verstedelijking op onze steeds kleiner wordende leefruimte heeft. 10:1 hoopt om onze nieuwe manier van leven te ondersteunen door meer gemak te bieden voor onze nomadische levensstijl, waarbij we van plek naar plek verhuizen of de ruimtes in ons huis veranderen.

De eigenschappen van de meubels zijn geschikt voor onze geglobaliseerde productiewijze, waarbij dingen ver weg worden geproduceerd, voordat ze worden verkocht. 10:1 geeft ons de kans om onze ecologische voetafdruk te verminderen door niet alleen maar lucht kriskras over de wereld te vervoeren.

NANASHI

Malgorzata Hinz

Polen

Open en gesloten ruimtes zijn tegenstellingen die de essentie van de architectuur vormen. Alleen-zijn zorgt voor rust, reflectie en concentratie: dingen die nodig zijn om je mentaal en spiritueel goed te voelen. Een gesloten ruimte geeft een mens een gevoel van geborgenheid en hij kan zich ermee identificeren. Open ruimtes geven een gevoel van vrijheid, creativiteit en verbondenheid met de rest van de maatschappij. Er zijn geen vaste regels voor welk soort ruimte we nodig hebben om fijn te kunnen leven. Comfort is een mengeling van fysieke, emotionele en intellectuele sensaties die  afhankelijk van elkaar zijn, waardoor het onmogelijk te meten is.

 Ik besloot om het dualistische probleem van de menselijke ruimtebehoefte te omzeilen door de mogelijkheid te bieden om het interieur aan je persoonlijke voorkeuren aan te passen. Ik heb een compact scherm ontworpen - NANASHI.

Ruimte in een kleedkamer wordt vaak vervangen door klerenkasten met kleding. Maar er is gebrek aan ruimte waarin je je op je gemak voelt bij intieme activiteiten die je elke dag herhaalt. Naast dat het de helper van elke vrouw is, kan Nanashi een rol spelen als sfeervolle verlichting of tijdelijke scheidingswand. Daarnaast zijn er hangertjes en een spiegel die je uit kunt klappen uit het houten gedeelte van dit meubelstuk. Dankzij het kleine formaat als het opgevouwen is, past het eenvoudig in de kofferbak van je auto of in je klerenkast.

Om inspiratie op te doen voor de vormgeving van mijn scherm, heb ik eerst een mind-map gemaakt. Die leidde me van het woord SCHERM naar JAPAN en natuurlijk GEISHA en uiteindelijk WAAIER. Deze inspiratie was perfect voor het vaststellen van mijn design: klein, lichtgewicht en luchtig. De grootste uitdaging in dit project was om het ideale materiaal voor de grote waaier te vinden en een goede manier om die soepel op te kunnen vouwen.

Santiago Bautista

Pebble

Denemarken

Een boek lezen, koffie drinken, tv kijken, een dutje doen...een bank is zoveel meer dan alleen een meubelstuk waarop je zit. En toch, ondanks de flexibiliteit ervan, is het design vaak stijf, symmetrisch en beperkt. Pebble is een experiment dat probeert om de traditionele configuratie van een bank opnieuw te bedenken en de mogelijkheden van dit voorwerp te verkennen.

Ons voornaamste idee was om een leuk en dynamisch element te ontwerpen dat past bij de andere meubels en de gebruiker uitnodigt om zijn/haar favoriete plek te vinden... Net zoals je op een berg stenen in de natuur je favoriete zitplaats vindt.

2017 
Fabio Vogel – 'Bronco'


2016
Engvall & Moen  – 'In Circles' lamp

2015
Andreas Vang - 'Tectonic Watch'

2014
Ditte Buus Nielsen - 'Hedge'

2013
Christine Rathmann - 'Harry'