Colaboramos con diseñadores de todo el mundo: desde nuevos talentos florecientes hasta grandes y prestigiosos estudios de diseño. Y al igual que las distintas estaciones del año en Escandinavia, no les asuntan los cambios, sino que comparten una pasión común por los materiales naturales, soluciones sostenibles y nuevas perspectivas creativas del diseño escandinavo.
La naturaleza, los colores, las materias primas y el tacto se traducen en diseños preciosos que se personalizan y perfeccionan a mano y que interactúan con todos tus sentidos y te invitan a tocar, sentir y ser diferente.
El reconocido dúo de diseño Glismand & Rüdiger es de Dinamarca, un origen que se evidencia claramente en su lenguaje de diseño. Para ellos, el diseño escandinavo no es una etiqueta, sino un compromiso con su trabajo y algo que debe interpretarse de maneras nuevas y modernas. Inspirados en la naturaleza escandinava y los materiales tradicionales, diseñan muebles basados en la simplicidad, la artesanía de calidad y los materiales honestos.
“Compartimos la pasión por el diseño escandinavo y los materiales naturales. La sostenibilidad es el punto de partida de todos nuestros nuevos diseños, desde el primer boceto hasta el diseño final, porque lo más importante para nosotros es crear algo bello que pueda perdurar más allá de las tendencias y las generaciones”.
El objetivo del dúo de diseño alemán es crear productos sencillos e intuitivos, que no sean demasiado complicados y que sean bonitos a la vez. Se esfuerzan por diseñar productos funcionales que sean sencillos y directos, pero aun así poéticos.
“Para nosotros, un buen diseño es el que parece que nunca ha sido distinto. Algo que tiene sentido cuando lo miras o que te alegra por dentro”.
Mi estilo se caracteriza por centrarse en los detalles y la perspectiva que diferencia mi diseño de todo lo demás. Algo que me influye mucho es observar la diversidad humana e intentar aceptar las muchas necesidades distintas que surgen de ella.
Siempre me fascina la buena artesanía y la interacción entre el artesano y el diseñador. El buen diseño es aquel que brinda sentido y valor a las personas que lo usan.
Mi diseño se caracteriza por finas texturas, determinadas estructuras transparentes y discretos detalles de formas puras. Aspira a concebir una sinergia estética entre el material y la forma. Pienso que un elemento decorativo debe ir de la mano de un propósito útil. Para mí, funcionalidad y estética son un todo.
Somos Nikolaj y Kasper. Somos Says Who Design. Nos gusta contar la historia de nuestros productos. Son historias que aportan carácter y relevancia a la experiencia del usuario. Nos encanta el diseño sencillo, meditado y masculino. Un look duro donde aún se cuiden los detalles. Siempre nos esforzamos por conferir personalidad al producto. Alguna perspectiva o detalle que defina su función, estilo o aspecto.
El buen diseño es funcional. Sobresale y cuenta una historia. Deja una impresión duradera que enriquece nuestra vida de una forma que nunca habríamos imaginado. Cuando el diseño es óptimo, mejora el día a día en muchos aspectos.
Somos un estudio de diseño con sede en Berlín que explora todos los aspectos dentro del mobiliario, la iluminación y el interiorismo. Para nosotros, diseñar es una parte inseparable de nuestra vida, una expresión de nuestra personalidad y un reflejo creativo de la historia social y cultural de nuestro entorno. Vemos posibilidades en todo lo que nos rodea y los pequeños detalles de la vida son los que más nos inspiran. Nuestra meta es crear diseños sencillos y, al mismo tiempo, originales que solucionen tareas complejas mediante la inteligencia y funcionalidad. Consideramos fundamental que todas las tecnologías, materias y estéticas trasciendan a una unidad superior y que el diseño desafíe lo convencional y trivial.
Soy un apasionado y dedicado diseñador. Amo mi trabajo. Me encanta trabajar con objetos de diseño que se comuniquen con nuestros sentidos. Esos diseños que nos rodean a diario deben marcar la diferencia en el día a día. Un buen diseño es el que te ayuda en la cotidianidad sin que te des cuenta.
Studio Nooi fue fundado por Giulia Pesce y Ruggero Bastita en la italiana Turín. Giulia y Ruggero desarrollaron su enfoque de diseño mientras estudiaban y trabajaban como diseñadores en Italia y Dinamarca.
El nombre Nooi deriva de la palabra italiana "noi", que significa "nosotros", y la idea es que el diseño nunca es un acto individual, sino más bien un proceso colaborativo en el que participan diseñadores, empresas, usuarios, artesanos y técnicos. Por ello, sus diseños son siempre el resultado de una colaboración entre personas, en la que los diseñadores se implican profundamente en todas las etapas.
Berlín suele ser una gran fuente de inspiración. Nos encanta la ciudad tal como es: una metrópolis creativa y directa. Aunque muchas ideas creativas nacen durante viajes y en otros países, donde pasan cosas interesantes ante nuestros ojos, a veces conseguimos las mejores ideas de las situaciones más inesperadas.
Sobre todo, nos inspira la materialidad de las cosas. Por eso, trabajamos con materiales y prototipos a tamaño real en fases muy tempranas del proceso.
Al comienzo de un proyecto de diseño, solemos tener una idea conceptual que tratamos de plasmar cuanto antes en prototipos y modelos físicos.
Pero algunas veces los proyectos de diseño parten de una idea tan abstracta que se puede expresar de muchas maneras distintas según cómo se interprete en el plano material.
Charlotte Høncke, Dinamarca
La diseñadora danesa Charlotte Høncke se graduó como diseñadora industrial en la Real Academia Danesa de Arquitectura en 2002, pero pronto descubrió que el diseño de muebles era su verdadera pasión. En 2010 abrió su propio estudio en Aarhus. Allí, Charlotte diseña muebles, lámparas y productos para el hogar. Posee un extraordinario talento para combinar lo funcional y lo estético con pequeños detalles fascinantes, creando diseños que sorprenden y despiertan la curiosidad.
Charlotte Høncke, Dinamarca
La diseñadora danesa Charlotte Høncke se graduó como diseñadora industrial en la Real Academia Danesa de Arquitectura en 2002, pero pronto descubrió que el diseño de muebles era su verdadera pasión. En 2010 abrió su propio estudio en Aarhus. Allí, Charlotte diseña muebles, lámparas y productos para el hogar. Posee un extraordinario talento para combinar lo funcional y lo estético con pequeños detalles fascinantes, creando diseños que sorprenden y despiertan la curiosidad.
Nuestras ideas proceden de una caja fuerte que se encuentra en lo más profundo de nuestra conciencia. Una caja llena de fragmentos de diseños, formas, materiales, sensaciones y funciones que, cuando se juntan, dan lugar a un diseño bello. Toda nuestra inspiración procede de recuerdos, sueños, imágenes o de lo que nos dice o cuenta la gente. Guardamos estas reminiscencias, las mezclamos y finalmente acaban en papel. Algunas se convierten en obras, mientras que otras vuelven a la caja fuerte para usarlas en el futuro.
Lo más importante para este dúo de diseño es diseñar productos duraderos. Creen que, al usar los materiales correctos en las diversas partes y componentes, y crear un diseño atractivo de gran belleza, el propietario amará los muebles para siempre.
“Nos gusta incorporar otros puntos de vista, tanto por el propio diseño como por los desafíos técnicos. Formular preguntas es una parte muy importante del proceso. Lo hacemos todo el tiempo. Siempre pensamos detenidamente nuestras ideas. Desde la idea original hasta el producto final”.
Al dúo de diseñadoras danesas, formado por Anna Karnov y Clara Mahler, les motiva crear una unión y conexión entre sus productos y usuarios. Sus diseños deben ser atemporales y duraderos, pero con un aspecto llamativo, singular y atractivo, a la vez que flexibles tanto en su función como en la estética.