Col·laborem amb dissenyadors i dissenyadores d'arreu del món, des de nous talents emergents fins a estudis de disseny grans i reconeguts. I, igual que les estacions escandinaves, tan variables, no tenen por dels canvis i comparteixen una passió pels materials naturals, les solucions sostenibles i les noves perspectives creatives del disseny escandinau.
La natura, els colors, els materials naturals i la tactilitat es reinterpreten en dissenys plens de bellesa que es poden fer a mida i perfeccionar a mà, que apel·len a tots els teus sentits i que et conviden a tocar, sentir i enamorar-te.
El reconegut duo de dissenyadors Glismand & Rüdiger és de Dinamarca, i el seu origen s'expressa amb claredat en l'estil dels seus dissenys. Per a ells, el disseny escandinau no és una etiqueta, sinó un compromís amb el seu treball i un concepte que cal interpretar de formes noves i modernes. Inspirant-se en la natura escandinava i en els materials tradicionals, dissenyen mobles basats en la senzillesa, l'artesania de qualitat i els materials autèntics.
«Tenim una passió compartida pel disseny escandinau i els materials naturals. La sostenibilitat és el punt de partida de tots els nostres nous dissenys. Des dels primers esbossos fins al producte final, perquè el més important per a nosaltres és crear dissenys atractius que perdurin més enllà de les modes i el pas de les generacions.»
L'objectiu del duo de dissenyadors alemany és crear productes senzills i intuïtius, que no siguin massa complicats i alhora siguin bonics. S'esforcen per dissenyar productes funcionals que siguin clars i simples, però que no per això deixin de ser poètics.
«Per a nosaltres, el bon disseny s'aconsegueix quan tens la sensació que allò no ha estat mai d'una altra manera. Quan veus una cosa i té sentit, o quan una cosa et produeix alegria al fons de la panxa».
El meu estil es caracteritza per posar el focus en els detalls i en aquest «marge» que distingeix els meus dissenys de tota la resta. Una de les coses que més m'ha influït ha estat observar la diversitat de les persones i mirar de satisfer les nombroses necessitats diferents que tenen.
Sempre m'ha fascinat l'artesania de qualitat i la interacció entre artesans i dissenyadors. El bon disseny és aquell que aporta sentit i valor a les persones que el fan servir.
Els meus dissenys es caracteritzen per les estructures delicades, les estructures transparents i precises i les formes netes amb detalls discrets. Els meus dissenys aspiren a crear una sinergia estètica entre el material i la forma. Opino que un element decoratiu ha d'anar acompanyat d'un objectiu útil. Per a mi, la funció i l'estètica formen part d'un tot.
Ens encanta explicar històries amb els nostres productes. Històries que aporten caràcter i rellevància a l'experiència de l'usuari. Ens agrada el disseny singular, masculí i ben pensat. Un estil cru, però amb tendresa pels detalls. Sempre ens esforcem per imprimir personalitat al producte. Un marge o un detall que en defineixi la funció, l'estil o l'expressió.
El bon disseny és funcional. Es distingeix i narra una història. Deixa una impressió perdurable que enriqueix la nostra vida de formes que no ens havíem imaginat en absolut. Quan el disseny és el millor que pot ser, enriqueix el nostre dia a dia a diversos nivells.
Som un estudi de disseny basat a Berlín que explora tots els aspectes relacionats amb els mobles, la il·luminació i el disseny d'interiors. Per a nosaltres, el disseny és indestriable de la nostra vida: una expressió de la nostra personalitat i un mirall creatiu de la història social i cultural del nostre entorn. Veiem les possibilitats en tot allò que ens envolta, i el que més ens inspira són les petites experiències quotidianes. El nostre objectiu és crear dissenys senzills i alhora originals que resolguin tasques complexes d'una forma intel·ligent i funcional. Per a nosaltres és essencial que totes les tècniques, materials i estètica s'amalgamin en una unitat superior i que el disseny qüestioni tot el que es considera convencional i trivial.
Soc un dissenyador apassionat i dedicat. Adoro la meva feina. M'encanta treballar amb objectes de disseny que apel·len als nostres sentits. Els dissenys amb què ens envoltem marquen una diferència en el nostre dia a dia. Un bon disseny t'ajuda en la teva vida diària sense que hi hagis de pensar.
Studio Nooi va ser fundat per Giulia Pesce i Ruggero Bastita a Torí, Itàlia. La Giulia i el Ruggero van desenvolupar la seva visió del disseny mentre estudiaven i treballaven com a dissenyadors a Itàlia i a Dinamarca.
El nom Nooi ve de la paraula italiana «noi», que vol dir «nosaltres», i la idea és que el disseny no és mai una empresa individual, sinó més aviat un procés col·laboratiu que implica els dissenyadors, les empreses, els consumidors, els artesans i els tècnics. Així, el seu disseny sempre és el resultat d'una col·laboració entre persones, en la qual els dissenyadors participen activament en totes les etapes.
Berlín és sovint una gran font d'inspiració. Ens encanta la ciutat tal com és: una metròpoli creativa i natural. Tot i que moltes idees creatives neixen durant viatges i en altres països on abunden les coses interessants que ens criden l'atenció, també és cert que de vegades les millors idees es presenten en els moments més inesperats!
Allò que més ens inspira és la materialitat de les coses. És per això que, ja en una fase molt primerenca del procés, treballem amb materials i prototips de mida real.
Al començament d'un projecte, acostumem a tenir una idea conceptual que, tan aviat com podem, mirem de materialitzar en models i prototips físics.
Però de vegades els projectes de disseny prenen com a punt de partida una idea tan abstracta que es pot expressar de moltes maneres diferents, depenent de com s'interpreti el material en qüestió.
Charlotte Høncke, Dinamarca
La dissenyadora danesa Charlotte Høncke es va llicenciar en disseny industrial a la Danish School of Architecture el 2002, però aviat va descobrir que la seva veritable passió era el disseny de mobles. El 2010 va fundar el seu propi estudi a Aarhus, on va dissenyar mobles, llums i productes per a la llar. Charlotte té un talent especial per combinar la funcionalitat i l’estètica amb detalls discrets però fascinants, amb què crea dissenys que sorprenen i desperten la curiositat de qui els observa.
Charlotte Høncke, Dinamarca
La dissenyadora danesa Charlotte Høncke es va llicenciar en disseny industrial a la Danish School of Architecture el 2002, però aviat va descobrir que la seva veritable passió era el disseny de mobles. El 2010 va fundar el seu propi estudi a Aarhus, on va dissenyar mobles, llums i productes per a la llar. Charlotte té un talent especial per combinar la funcionalitat i l’estètica amb detalls discrets però fascinants, amb què crea dissenys que sorprenen i desperten la curiositat de qui els observa.
Les nostres idees surten d'una caixa forta al fons de la nostra consciència. Una caixa plena de retalls de dissenys, formes, materials, emocions i funcions: coses que, combinades, produeixen un disseny atractiu. Tota la nostra inspiració ve de records, somnis, imatges o coses que altres persones han dit o ens han explicat. Emmagatzemem tots aquests records, els combinem, i després acaben sobre el paper. Algunes es converteixen en dissenys, altres es tornen a guardar a la caixa per un altre dia.
El més important per a aquest duo de dissenyadors és dissenyar productes que durin. Això vol dir que, si es fan servir els materials adequats per a les diferents parts i components, i es crea un disseny bonic i atractiu, el propietari d'aquest moble se l'estimarà per sempre.
«Ens agrada incorporar altres punts de vista, tant en el disseny en si com en els reptes tècnics. Qüestionar-nos-ho tot és una part fonamental del procés. Ho fem constantment. Sempre repensem a fons les nostres idees. Des del primer pensament fins al producte final».
La motivació del duo de dissenyadores daneses format per Anna Karnov i Clara Mahler és crear una cohesió i una relació entre els seus productes i els usuaris. Els seus dissenys han de ser atemporals i duradors, però amb un aspecte captivador, juganer i atractiu, i alhora ser flexibles tant en la funció com en l'estètica.