We werken samen met designers van over de hele wereld – van nieuwe, opkomende talenten tot grote, erkende ontwerpstudio's. Geïnspireerd door de wisselende Scandinavische jaargetijden zijn ze niet bang voor verandering, maar hebben ze allemaal een gemeenschappelijke passie voor natuurlijke materialen, duurzame oplossingen en een nieuwe creatieve kijk op Scandinavisch design.
De natuur, kleuren, grondstoffen en tactiliteit worden omgetoverd tot mooie, tijdloze, handgemaakte designartikelen die al je zintuigen prikkelen en uitnodigen tot aanraken, voelen en verliefd worden.
Het bekende designduo Glismand & Rüdiger is afkomstig uit Denemarken – een oorsprong die duidelijk in hun ontwerptaal te zien is. Voor hen is Scandinavisch design geen label, maar een verplichting in hun werk en iets dat op een moderne en nieuwe manier moet worden geïnterpreteerd. Geïnspireerd door de Scandinavische natuur en traditionele materialen ontwerpen ze meubels op basis van eenvoud, gedegen vakmanschap en eerlijke materialen.
“We hebben een gezamenlijke passie voor Scandinavisch design en natuurlijke materialen. Duurzaamheid is het uitgangspunt in al onze nieuwe ontwerpen. Van de eerste schetsen tot het uiteindelijke ontwerp. Het is voor ons het belangrijkst om een mooi ontwerp te creëren dat niet onderhevig is aan trends en generaties lang meegaat."
Het is ons doel om eenvoudige en intuïtieve producten te ontwerpen. Iets wat niet al te gecompliceerd en tegelijk mooi is. Wij proberen producten te ontwerpen waar niet te veel tierelantijnen aan zitten, maar die toch poëtisch zijn. Wij doen eigenlijk overal inspiratie op. Bouwterreinen, vismarkten, mensen, hun manier van doen enzovoorts. Het gaat niet alleen om de omgeving, maar ook om de interactie.
Voor ons is goed design als je het gevoel hebt dat iets nooit anders is geweest. Iets wat logisch is als je ernaar kijkt of waar je gewoonweg blij van wordt.
Mijn stijl wordt gekenmerkt door de aandacht die ik heb voor details. En door ‘edge’, waardoor mijn designs anders dan anders zijn. Een van mijn grootste invloeden is hoe verschillend mensen zijn. Ik probeer tegemoet te komen aan de verschillende behoeften die hierdoor ontstaan.
Ik ben altijd al geboeid geweest door vakmanschap en de interactie tussen vakmensen en de designer. Geweldig design is zinvol en het voegt waarde toe voor degene die het gebruikt.
Mijn designs worden gekenmerkt door mooie structuren, een zekere mate van transparantie en subtiele details, uitgedrukt in zuivere vormen. Mijn designs streven naar een esthetische synergie van materiaal en vormgeving. Ik denk dat een decoratief element hand in hand moet gaan met een bruikbaar doel. Voor mij vormen functie en schoonheid een eenheid.
Wij heten Nikolaj en Kasper. Wij vormen Says Who Design. Wij vertellen graag een verhaal met onze producten. Verhalen geven karakter en relevantie aan een gebruikerservaring. Wij houden erg van eenvoudig, handig en mannelijk design. Stoer, maar met verfijnde details. Wij streven naar producten met persoonlijkheid. Een bijzonder aspect of een eigenschap die het gebruik, statement of de stijl ervan bepaalt.
Goed design is bruikbaar, karakteristiek en het vertelt een verhaal. Het laat een onuitwisbare indruk na die ons leven verrijkt op een manier die we eerder niet voor mogelijk hadden gehouden. Design, als het op zijn best is, verrijkt ons leven en onze ervaringen.
We zijn een ontwerpstudio uit Berlijn en we onderzoeken alle aspecten van meubels, verlichting en interieurontwerp. Ontwerpen is een onlosmakelijk deel van ons leven, het drukt onze persoonlijkheid uit en weerspiegelt onze sociale en culturele geschiedenis. We zien mogelijkheden in alles om ons heen en in de kleine dingen die we dagelijks meemaken, en daar laten we ons ook door inspireren. Het is ons doel om eenvoudige en toch orginele designs te ontwerpen die ingewikkelde taken op een intelligente en praktische manier oplossen. Het is voor ons van essentieel belang dat al onze technieken, materialen en schoonheid een eenheid vormen en dat design het conventionele en triviale uitdaagt.
Ik ben een gepassioneerde en toegewijde ontwerper die echt dol is op zijn vak. Ik werk graag met designobjecten die onze zintuigen stimuleren. De designs waarmee we ons elke dag omringen moeten onze dagelijkse activiteiten ondersteunen. Een goed design helpt je elke dag, zonder dat je het merkt.
Studio Nooi werd opgericht door Giulia Pesce en Ruggero Bastita in Turijn, Italië. Giulia en Ruggero bouwden hun benadering van design op, terwijl ze studeerden en als ontwerpers in Italië en Denemarken werkten.
De naam Nooi is afgeleid van het Italiaanse woord 'noi', wat 'ons' betekent. Het idee is dat design nooit een individuele actie is, maar eerder een samenwerkingsproces waarbij ontwerpers, bedrijven, gebruikers, vakmensen en technici betrokken zijn. Hun ontwerpen zijn altijd het resultaat van een samenwerking tussen mensen, waarbij de ontwerpers nauw betrokken zijn bij alle fasen.
Berlijn is vaak een bron van inspiratie voor ons. Wij vinden de stad prachtig zoals ie is: metropolitaan, creatief, direct. Maar als we in andere landen reizen, zijn er andere dingen die ons opvallen en daardoor krijgen we veel nieuwe ideeën. Soms ontstaan de beste ideeën in de meest onverwachte situaties!
We laten ons inspireren door de materialiteit van de dingen. Daarom werken we al vroeg in het designproces met materialen, en met prototypes op een schaal van 1:1.
Aan het begin van een designproject hebben we vaak een conceptueel idee dat we met modellen en prototypes trachten te verwezenlijken.
Maar soms hebben onze designprojecten een sterk conceptueel karakter, waardoor ze op verschillende manieren overkomen, afhankelijk van hun materie.
Charlotte Høncke, Denemarken
De Deense designer Charlotte Høncke studeerde in 2002 af als Industrial Designer aan de Danish School of Architecture, maar ontdekte daarna al snel dat meubeldesign haar ware passie was. In 2010 richtte ze haar eigen studio in Aarhus op. Hier ontwerpt Charlotte meubels, lampen en aanverwante producten voor in huis. Zij heeft daarbij een speciaal talent voor het combineren van functionaliteit en esthetiek met kleine, fascinerende details - de creatie van designs die verrassen en nieuwsgierigheid opwekken.
Charlotte Høncke, Denemarken
De Deense designer Charlotte Høncke studeerde in 2002 af als Industrial Designer aan de Danish School of Architecture, maar ontdekte daarna al snel dat meubeldesign haar ware passie was. In 2010 richtte ze haar eigen studio in Aarhus op. Hier ontwerpt Charlotte meubels, lampen en aanverwante producten voor in huis. Zij heeft daarbij een speciaal talent voor het combineren van functionaliteit en esthetiek met kleine, fascinerende details - de creatie van designs die verrassen en nieuwsgierigheid opwekken.
Onze ideeën over meubelontwerp komen uit een grote "doos" die we in ons brein hebben opgeborgen. Een doos vol fragmenten van ontwerpen, vormen, materialen, gevoelens en functies. Dit heb je nodig voor een goed ontwerp. Ideeën uit dromen, foto's die we hebben gezien of iets dat we van andere mensen hebben gehoord. We bewaren al deze inspiraties, mixen dit met elkaar en zetten het op papier. Sommige eindigen als een nieuw ontwerp, andere leggen we terug in de doos voor later.
Het belangrijkste voor het designduo is het ontwerpen van duurzame producten. Ze zijn van mening dat als je de juiste materialen gebruikt voor de verschillende onderdelen en componenten en een aantrekkelijk, prachtig ontwerp maakt, de eigenaar van het meubel het voor altijd zal koesteren.
"We luisteren graag naar de standpunten van anderen – zowel wat betreft het ontwerp als de technische uitdagingen. Vragen stellen is een zeer belangrijk onderdeel van het proces. We doen het de hele tijd. We denken altijd grondig na over onze ideeën. Van het eerste idee tot het eindproduct."
Het Deense designduo Anna Karnov en Clara Mahler wordt gedreven door het creëren van saamhorigheid en verbinding tussen product en gebruiker. Hun ontwerpen moeten tijdloos en duurzaam zijn, maar met een opvallend, speels en aantrekkelijk aspect en tegelijkertijd flexibel qua functie en esthetiek.